
До 4 октября в Тверской областной картинной галерее проходит выставка «Искусство большого стиля» (6+), посвященная монументальному искусству советской эпохи. В ее основу легли «Воспоминания монументалиста» Екатерины Зерновой.
Выставка проводится в рамках региональной выставочной программы «Большое искусство – Большой России». Ее организаторы – Тверская картинная галерея и Международная конфедерация коллекционеров, антикваров и арт-дилеров при поддержке правительства Тверской области и Министерства культуры Тверской области.
Екатерина Сергеевна Зернова родилась в 1900 году, а ушла из жизни в 1995 году. Она в прямом смысле этого слова была ровесницей бурного XX века. В ее творческой судьбе отразились все грандиозные и трагические события советской истории: революционный энтузиазм 1920-х, романтизированные трудовые будни 1930-х, героико-патриотический пафос 1940-х, триумфальный имперский размах 1950-х, поэтика «сурового стиля» 1960-х… Вместе с коллегами по Свободным художественным мастерским, ВХУТЕМАС, ОСТ и МИПИДИ Екатерина Зернова прошла все этапы экспериментов и взаимных влияний, вывела, наряду с Дейнекой и Пименовым, свои формулы художественных решений, которые легли в основу советского монументального искусства и повлияли на многих художников последующих десятилетий, пояснили организаторы выставки.

Определяющим периодом как в зарождении «большого стиля» в советском искусстве, так и становления Зерновой-художника стали 1920–1930-е годы. Тогдашние «воины от искусства» не просто отражали дух времени, они сами творили его. Художники, скульпторы и архитекторы достигли высочайшего мастерства в «искусстве социальной режиссуры», оформляя массовые празднества и шествия, придумывая новую городскую среду, выстраивая связь авангарда с массами, прокладывая пути культурной преемственности.
«Масштабные идеи, порожденные социальным заказом своего времени, проявлялись на стыке разных жанров и направлений, воплощались в синтезе архитектуры и изобразительных искусств. В этом контексте особо значимы два экспоната, представленные из фондов Тверской областной картинной галереи: эскиз «Стахановцы» к панно «Знатные люди Страны Советов» для павильона СССР на Всемирной выставке в Париже 1937 года Александра Дейнеки и отлитая в алюминии модель легендарной скульптуры «Рабочий и колхозница» 1936–1937 годов Веры Мухиной», – отметили в Тверской картинной галерее.

В экспозицию выставки вошли 44 произведения из частных и музейных собраний, связанные с развитием «большого стиля» советского искусства. Здесь можно увидеть живопись и графику, скульптуру и эскизы монументальных росписей. Их дополняют строки из мемуаров Екатерины Зерновой, в которых она рассказывает о поисках пластического языка, о сложных драматических связях, сочетающих импульсы притяжения и отторжения революционного авангарда 1920-х и сталинского «большого стиля» 1930-х: «Как искать тему, сюжет, как их разрабатывать, как выучиться рисовать без натуры, как создать стиль, отвечающий нашему времени? Мы твердо верили, что приемы, годившиеся в XIX веке, не могут выражать нашу эпоху».
В рамках выставки 4 октября в лектории Тверской картинной галереи состоится встреча с куратором проекта Инной Хегай, экспертом Международной конфедерации коллекционеров, антикваров и арт-дилеров, куратором Ассоциации друзей Эрмитажа в Италии.
Ирина Мандрик
